微短剧正经历从“快消品”向精品化转型的过程，旨在实现长远发展。曾经充斥着套路化情节的微短剧，如今正涌现出更多注重细节、情感表达的作品，以期在短小精悍的篇幅内展现高质量内容。国家“十五五”规划纲要也明确提出要繁荣互联网条件下的新大众文艺，发展包括微短剧在内的多种新型文化业态。

追梦者的舞台

微短剧的兴起为普通人提供了实现梦想的平台。27岁的鹿筱筱从“跑龙套”做起，通过精湛的演技和对剧本的严格要求，在《冒姓琅琊3》中崭露头角，粉丝数量显著增长，并获得了更多优质剧本的邀约。她认为，演员并非“花瓶”，而是需要通过共情和锤炼来塑造角色。

与此同时，像56岁的杜美英这样的“横店阿姨”也通过微短剧圆了演员梦。她凭借生活化的表演，将普通人的日常搬上荧幕，证明了“大众”不等于“平庸”，“业余”亦可非“粗糙”。横店作为微短剧的重要拍摄地，已汇聚了大量产业配套人员和群众演员，为普通人的梦想提供了广阔空间。

首届全国微短剧剧本创作大赛的获奖作品《婺剧女王：我的剧团不倒闭》，则展现了微短剧在传承和创新中华优秀传统文化方面的潜力。该剧聚焦基层婺剧团的生存困境，通过年轻一代的视角，为传统文化注入新的生命力。

产业链的构建

河南郑州已成为微短剧产业发展的重要基地，2025年备案上线微短剧数量占全国的21%，产业规模突破97亿元。郑州凭借其便利的交通网络，吸引了人才和资金的汇聚。同时，其丰富的历史文化资源为剧目创作提供了灵感，例如以少林寺为背景的《遇见少林有功夫》便受到了观众的喜爱。

当地政府通过“有形的手”积极推动产业发展，改造旧厂房建设高品质拍摄基地，并提供停车位、手续办理等支持。郑州已建成31处规模化拍摄基地，并发布了包含100余处取景地的微短剧拍摄地图，将城市打造成“天然摄影棚”。

人才培养方面，郑州出台了扶持政策，通过“外引”和“内育”相结合的方式，吸引和培养微短剧产业人才。与高校合作开展订单式培养，并为引进人才提供住房保障和创业帮扶。如今，郑州已聚集微短剧制作企业逾千家，从业人员超过4.2万人，形成了从剧本孵化到审核发行的完整产业链。

跨海出海的探索

陕西星光映美等公司正积极布局海外市场，探索微短剧“出海”之路。起初，采用“译制剧”模式，但随着市场扩大，发现文化“直译”的困难。因此，公司开始转向本土化定制，结合当地文化习俗和观众审美，创作更具吸引力的内容。

海南陵水影黎万像数字传媒有限公司也经历了从“译制剧”到“本土剧”的转变。在创作微短剧《归途有期》时，团队深入考证史料，力求在细节上符合历史背景，以避免引起海外观众的违和感。他们认识到，真正的文化交流需要找准情感共鸣，融入当地特色，打破文化隔阂。

海南自贸港的开放政策为微短剧出海提供了便利。亚洲快链（ALC）国际通信海底光缆的登陆，降低了数据传输成本。免签政策的扩展，也使得海外人才进出更加便利。在海南拍摄微短剧的成本比国外低七成。2025年，海外短剧应用的总下载量和总收入均实现大幅增长。

《归途有期》在海外平台的成功，证明了中国微短剧在守护、家国、信义等情感表达上能够引发跨文化共鸣。影黎万像董事长杜欣强调，微短剧出海不能仅限于“情绪表达”，更要沉淀真正的价值，坚持“内容为王”，并积极融入当地，实现文化互鉴。

技术冲击下的转型

当前，微短剧行业正面临AI（人工智能）带来的巨大冲击。2026年一季度，AI微短剧的占比已超过95%。AI的介入深刻改变了内容创作方式，但也引发了关于人物肖像权、演员就业等方面的争议。

为应对AI冲击，一些企业采取了与演员签订授权协议的方式，避免法律风险。同时，部分演员，特别是群演，面临被数字人替代的困境。为帮助群演转型，横店探索了文旅深度融合的模式，将群演转变为景区NPC，提供更稳定的工作机会。

尽管AI带来了挑战，但真人剧的价值依然不可替代。2026年春节期间，真人剧的总播放量远超AI剧，其细腻的情感表达和“烟火气”能够增强与观众的情感连接。

AI也为微短剧创作带来了新的机遇。例如，AI技术可以突破场景限制，降低特效成本，拓展内容创作的边界。师向阳认为，AI时代企业应从“劳动密集型”转向“创意密集型”，将好点子与好技术结合，持续打造优质内容和IP。

国家广播电视总局发布的《微短剧发展管理办法（征求意见稿）》，对AI生成微短剧提出了明确的规范要求，例如添加提示标识。企业也在积极探索“AI+实景”融合发展模式，提高制作效率的同时保留真实感。

在技术变革面前，真人拍摄与AI生成并行运转，相互赋能。企业通过坚持长期主义与脚踏实地，有望在变革中实现成长。